Dijeta... Dlaka Pribor

Bitka kod Makedonaca s Darijevim mozaikom. Tajne mozaika drevnih Pompeja. Ljudi i sudbine

Mozaik se sastoji od oko milijun i pol komadića, složenih u sliku tehnikom poznatom kao "opus vermiculatum", odnosno komadići su složeni jedan prema jedan duž vijugavih linija.

Enciklopedijski YouTube

    1 / 3

    ✪ Helenizam: Aleksandrov mozaik iz Faunove kuće u Pompejima

    ✪ Aleksandar Veliki. Epizoda 2

    ✪ Sensei 4. Primordijalna Shambhala. Anastazija Novykh. audio knjiga. Sveti gral, kršćanstvo i templari.

    titlovi

    Bejzbolski i nogometni komentatori ponekad ističu prekretnicu u igri. Ali sada pred sobom imamo sliku ne sportske, već prave bitke. Jedan od najvažnijih u povijesti. Upravo u tom odlučujućem trenutku veliki vladar Perzije pobjegao je pred naletom velikog grčkog zapovjednika Aleksandra. Darije, kralj Perzijanaca, upravo je izdao zapovijed svojim vojnicima za povlačenje. Ovdje se osjeća izrazita napetost i višesmjerni impulsi. S jedne strane, kretanje ide s desna na lijevo: koplja perzijskih ratnika još uvijek su uperena u Grke. I u isto vrijeme, najveći objekt na platnu - kočija - okreće se natrag. I upravo ta napetost, oštar zaokret daje mozaiku nevjerojatnu dinamiku. Ranjen čovjek leži na zemlji, umire. Jedan od mojih najdražih dijelova mozaika je odraz jednog od Perzijanaca u vlastitom štitu. Ondje vidi sebe - poraženog u bitci, možda umire. A moj najdraži detalj je, možda, jedan od konja upregnutih u Darijeva kola. Gle, skoro sva kopita su joj otišla od zemlje! Povučena je ulijevo i okreće glavu udesno. U tom mozaiku osjeća se nekakav nered. Lice Aleksandra, koji juri prema Dariju, puno je odlučnosti. I Darius izgleda uplašeno. Pruža ruku Aleksandru, kao da ga moli da poštedi perzijske vojnike. U njegovom se pogledu može pročitati iznenađenje, tjeskoba i molba za suosjećanje. Da, mislim da jesam. Aleksandar je bio poznat po svojoj velikodušnosti, barem u odnosu na Darijevu obitelj. Bio je veliki grčki zapovjednik, utemeljitelj ogromnog carstva. Da, ne samo da je ujedinio Grčku, već je također napredovao na jug u Egipat, napredovao na istok u Perziju i preuzeo cijelu dolinu Inda. Jednom riječju, Grčkoj je podjarmio ogroman dio tada poznatog svijeta. Imajte na umu: svi ovi detalji se prenose pomoću kamenčića i komadića stakla. Dakle, pred nama je mozaik, za koji vjerujemo da je kopija grčke slike. Nadamo se da je riječ o kopiji nekog grčkog djela, jer do nas nije dospjela gotovo nikakva starogrčka slika, a prema Pliniju grčko slikarstvo je bilo lijepo. Doista, kada govorimo o grčkoj umjetnosti, prije svega se sjetimo skulptura, arhitekture ili možda oslikavanja vaza. Iako su stari pisani izvori tvrdili da su Grci bili najbolji u zidnom slikarstvu. Ali nemamo uzorke. I ovaj mozaik može dati ideju o tome. Zanimljivo je da je gornji dio mozaika gotovo prazan, a glavni sadržaj je koncentriran na dnu. Pogotovo ako se uzme u obzir da je originalna slika očito bila na zidu, te ju je trebalo gledati okomito. Barem tako pretpostavljamo. Povjesničari ovaj mozaik povezuju s radom umjetnika Filoksena, kojeg je opisao Plinije. Prema njemu, Filoksen je prikazao bitku između Aleksandra i Darija. Problem je što je vjerojatno bilo mnogo slika na ovu temu. Poznato je da je među starogrčkim umjetnicima koji su odabrali ovu temu bila čak i jedna žena. Bio je to nevjerojatno značajan sukob između dva generala, između dvije civilizacije. Sigurna sam da je bilo još puno slika. Ali to je sve što imamo. Sve što je pronađeno samo zato što je nakon erupcije Vezuva 79. godine. e. Cijeli grad Pompeji bio je zatrpan slojem pepela... ...a s njim i mozaik. Otkrivena je na podu između dvaju peristila - otvorenih dvorišta okruženih stupovima - u jednoj od najvećih i najluksuznijih palača u Pompejima. Na temelju brončane figurice koja je tamo pronađena, često se naziva Faunova kuća. Sam mozaik je jednostavno nevjerojatne kvalitete, stoga ne čudi što se našao u tako luksuznom domu. Kao što znate, mozaici se sastoje od milijun i pol komadića stakla i kamena. Kvaliteta nije samo u suptilnosti materijala, već iu nevjerojatnom realizmu slike, po kojoj su bili poznati drevni grčki majstori. Čak i uz pomoć tako sitnih kamenčića uspjeli su prikazati igru ​​svjetla i sjene i stvoriti osjećaj volumena. Pogledajte konje ili lica ratnika. Kakav okret glave, anatomska točnost. Pogledajte samo kut u kojem su konji prikazani. Ovdje se jasno očituje poznavanje anatomije i pokreta tijela po kojima su stari Grci bili poznati. I, naravno, ovaj mozaik svjedoči o poštovanju Rimljana prema dostignućima starogrčke umjetnosti. Ponekad se čini da su svi stanovnici Pompeja htjeli imitirati Grke, posjedovati kopije starogrčkih skulptura ili slika. U Pompejima, kao i u Rimu, svi su jednostavno bili ludi za starogrčkom kulturom.

Otkrivanje i očuvanje

Mozaik je otkriven 24. listopada 1831. tijekom iskapanja drevnih Pompeja u Italiji na podu jedne od prostorija Faunove kuće i prebačen je 1843. u Nacionalni arheološki muzej u Napulju, gdje se i danas čuva. Najprije je mozaik postavljen na pod u izvornom obliku; Mozaik je postavljen na zid radi boljeg pregleda. Kopija mozaika bila je postavljena na podu Faunove kuće. Dimenzije grandiozne slike su 313x582 cm, ali neki fragmenti nisu sačuvani.

Kraljevski oklop Aleksandra prikazan u mozaiku rekonstruiran je u filmu Alexander Olivera Stonea. Oklop je na prsima ukrašen gorgonionom, slikom glave Gorgone Meduze. Dio mozaika, koji prikazuje Aleksandrove tjelohranitelje s hetaire, nije preživio, a samo beotijska kaciga hetaire s pozlaćenim vijencem prenosi izgled poznatih antičkih konjanika. Oštećen je i fragment koji prikazuje zastavu perzijskih trupa.

Ikonografija

Mozaik prikazuje bitku između Aleksandra Velikog i perzijskog kralja Darija III. Kompozicijski Darije dominira središtem slike. Njegove oči, raširene od užasa, uperene su ulijevo, gdje Aleksandrovo koplje probada jednog od tjelohranitelja perzijskog kralja. Desnom rukom umirući još uvijek pokušava uhvatiti smrtonosno oružje, kao da ga želi izvaditi iz tijela, ali mu noge već popuštaju i on pada na krvavog crnog konja. Sam Darije, zbunjena lica, nenaoružan, pokušava okrenuti svoja kola. Desnica ispružena sa sućuti, ali uzalud, i očajnički pogled upućeni su smrtno ranjenom ratniku koji je projurio između njega i Aleksandra koji je napadao. No, i pogled i Darijeva gesta podjednako se odnose na Aleksandra koji mu se približava. Sam perzijski kralj već se prestao boriti i stoga postaje pasivna žrtva u atmosferi sveopćeg užasa.

Makedonski kralj, naprotiv, najaktivnije određuje zbivanja na bojnom polju. Aleksandar, bez kacige, u raskošnom lanenom oklopu, jašući svog Bucephalusa, kopljem probada tijelo neprijatelja, čak ni ne bacivši pogled na svoju žrtvu. Njegov širom otvoren pogled usmjeren je na Darija; čak je i pogled Gorgone na njegovom gorgoneionu okrenut prema uplašenom neprijatelju, kao da pokušava dodatno pojačati ovaj snažan hipnotički učinak.

Portret Aleksandra odgovara takozvanom Lizipovskom tipu, koji uključuje, na primjer, kip Aleksandrove glave iz Louvrea. Ne postoji tradicionalna idealizacija Aleksandra, koji je često prikazivan s dugim pramenovima kose i punim, mekim crtama lica kao utjelovljenje slike Zeusa, boga sunca Heliosa ili Apolona.

Oko Aleksandra samo se poneki Makedonac može prepoznati po kacigama poput kapa - također zbog uništenja mozaika. Ipak, pretežni dio slike - otprilike tri četvrtine cjelokupne površine - pripada Perzijancima. Perzijanci nose oklop tipičan za Srednju Aziju, sličan ljuskama ili školjkama od ploča. Pokrivaju cijelo tijelo i sastoje se od pravokutnih željeznih ili brončanih štapića, međusobno povezanih užetom na vrhu, dnu ili sa strane. Prikazan iz vrlo hrabrog kuta, jedan od Perzijanaca pokušava obuzdati preplašenog konja točno ispred Darija; Ovaj konj je vjerojatno pripadao jednom od ratnika koji je pao na zemlju. Lice umirućeg čovjeka, na kojega upravo nailaze Darijeva kola, ogleda se u njegovom štitu; ovo je jedino lice u mozaiku čiji je pogled usmjeren prema promatraču.

Mozaik likovnim sredstvima prikazuje prijelomni trenutak bitke. S jedne strane pokazuje se Aleksandrova nadmoć. Njegovo kraljevsko držanje i smirenost, koji se odražavaju u njegovom širom otvorenom oku i koplju koje probada tijelo njegovog neprijatelja, imaju tako zadivljujući i neodoljiv učinak na njegove protivnike da oni u panici bježe. S druge strane, položaj Darijeva tijela, trojica Perzijanaca koji se bore ispred njega, brojna koplja usmjerena pod kutom ulijevo i gore, još uvijek odražavaju izvornu liniju perzijskog napredovanja, što pripisuje zasluge makedonskom neprijatelju . Istodobno, tri koplja na desnom rubu mozaika ukazuju na kretanje u suprotnom smjeru. Protukretanje ovih neprijateljskih linija ponavlja se, uzgred, u mnogočemu u deblu i granama golog drveta.

Tumačenje bitke u mozaiku podudara se s povijesnim podacima koje imamo: u obje opće bitke pohoda u Aziji (kod Isusa i kod Gaugamele), Aleksandar je odlučujućim taktičkim manevrom odlučio ishod bitke. U svakom slučaju, uletio u neprijateljske ofenzivne redove, okružen svojim konjanicima heterama, slomio otpor takvom iznenadnom napadu i posve neočekivano izašao pred Darija, koji je potom pobjegao spašavajući život.

Nisu pronađeni dokazi da mozaik prikazuje zaplet bitke kod Isusa (osim sličnih opisa bitke Arriana i Curtiusa). Možda simbolička bitka nije vezana uz neku konkretnu bitku, već ima za cilj veličati Aleksandrove podvige u azijskom pohodu, prikazati tipologiju njegove pobjede.

Kasandra, koju je naslikao Filoksen iz Eretrije, grčki umjetnik s kraja 4. stoljeća. PRIJE KRISTA e. Vremenska odrednica nastanka slike, izvedena iz literarnih podataka, potvrđuje se načinom izvedbe s ograničenim korištenim koloritom i načinom crtanja, karakterističnim za rano helenističko doba.

Filoksen iz Eretrije [d] Bitka kod Isusa. U REDU. 100 godina prije Krista e. Mozaik. 313 × 582 cm Nacionalni arheološki muzej, Napulj Medijske datoteke na Wikimedia Commons

Otkrivanje i očuvanje

Mozaik je otkriven 24. listopada 1831. tijekom iskapanja drevnih Pompeja u Italiji na podu jedne od prostorija Faunove kuće i prebačen je 1843. u Nacionalni arheološki muzej u Napulju, gdje se i danas čuva. Najprije je mozaik postavljen na pod u izvornom obliku; Mozaik je postavljen na zid radi boljeg pregleda. Kopija mozaika bila je postavljena na podu Faunove kuće. Dimenzije grandiozne slike su 313x582 cm, ali neki fragmenti nisu sačuvani.

Ikonografija

Mozaik prikazuje bitku između Aleksandra Velikog i perzijskog kralja Darija III. Kompozicijski Darije dominira središtem slike. Njegove oči, raširene od užasa, uperene su ulijevo, gdje Aleksandrovo koplje probada jednog od tjelohranitelja perzijskog kralja. Desnom rukom umirući još uvijek pokušava uhvatiti smrtonosno oružje, kao da ga želi izvaditi iz tijela, ali mu noge već popuštaju i on pada na krvavog crnog konja. Sam Darije, zbunjena lica, nenaoružan, pokušava okrenuti svoja kola. Desnica ispružena sa sućuti, ali uzalud, i očajnički pogled upućeni su smrtno ranjenom ratniku koji je projurio između njega i Aleksandra koji je napadao. No, i pogled i Darijeva gesta podjednako se odnose na Aleksandra koji mu se približava. Sam perzijski kralj već se prestao boriti i stoga postaje pasivna žrtva u atmosferi sveopćeg užasa.

Makedonski kralj, naprotiv, najaktivnije određuje zbivanja na bojnom polju. Aleksandar, bez kacige, u raskošnom lanenom oklopu, jašući svog Bucephalusa, kopljem probada tijelo neprijatelja, čak ni ne bacivši pogled na svoju žrtvu. Njegov širom otvoren pogled usmjeren je na Darija; čak je i pogled Gorgone na njegovom gorgoneionu okrenut prema uplašenom neprijatelju, kao da pokušava dodatno pojačati ovaj snažan hipnotički učinak.

Portret Aleksandra odgovara takozvanom Lizipovskom tipu, koji uključuje, na primjer, kip Aleksandrove glave iz Louvrea. Ne postoji tradicionalna idealizacija Aleksandra, koji je često prikazivan s dugim pramenovima kose i punim, mekim crtama lica kao utjelovljenje slike Zeusa, boga sunca Heliosa ili Apolona.

Oko Aleksandra samo se poneki Makedonac može prepoznati po kacigama poput kapa - također zbog uništenja mozaika. Ipak, pretežni dio slike - otprilike tri četvrtine cjelokupne površine - pripada Perzijancima. Perzijanci nose oklop tipičan za Srednju Aziju, sličan ljuskama ili školjkama od ploča. Pokrivaju cijelo tijelo i sastoje se od pravokutnih željeznih ili brončanih štapića, međusobno povezanih užetom na vrhu, dnu ili sa strane. Prikazan iz vrlo hrabrog kuta, jedan od Perzijanaca pokušava obuzdati preplašenog konja točno ispred Darija; Ovaj konj je vjerojatno pripadao jednom od ratnika koji je pao na zemlju. Lice umirućeg čovjeka, na kojega upravo nailaze Darijeva kola, ogleda se u njegovom štitu; ovo je jedino lice u mozaiku čiji je pogled usmjeren prema promatraču.

Mozaik likovnim sredstvima prikazuje prijelomni trenutak bitke. S jedne strane pokazuje se Aleksandrova nadmoć. Njegovo kraljevsko držanje i smirenost, koji se odražavaju u njegovom širom otvorenom oku i koplju koje probada tijelo njegovog neprijatelja, imaju tako zadivljujući i neodoljiv učinak na njegove protivnike da oni u panici bježe. S druge strane, položaj Darijeva tijela, trojica Perzijanaca koji se bore ispred njega, brojna koplja usmjerena pod kutom ulijevo i gore, još uvijek odražavaju izvornu liniju perzijskog napredovanja, što pripisuje zasluge makedonskom neprijatelju . Istodobno, tri koplja na desnom rubu mozaika ukazuju na kretanje u suprotnom smjeru. Protukretanje ovih neprijateljskih linija ponavlja se, uzgred, u mnogočemu u deblu i granama golog drveta.

Tumačenje bitke u mozaiku podudara se s povijesnim podacima koje imamo: u obje opće bitke pohoda u Aziji (kod Isusa i kod Gaugamele), Aleksandar je odlučujućim taktičkim manevrom odlučio ishod bitke. U svakom slučaju, uletio u neprijateljske ofenzivne redove, okružen svojim konjanicima heterama, slomio otpor takvom iznenadnom napadu i posve neočekivano izašao pred Darija, koji je potom pobjegao spašavajući život.

Nisu pronađeni dokazi da mozaik prikazuje zaplet bitke kod Isusa (osim sličnih opisa bitke kod

Najpoznatiji i najbolje očuvani od mrtvih gradova antičkog svijeta sadrži mnoge veličanstvene slike mozaičke umjetnosti, kako u obliku realističnih slika koje su bile upravo umjetnička djela, tako i u obliku velikih podnih mozaika koji su služili kao utilitarni pod obloge. Sa stajališta umjetničkog stila i tema, pompejanski mozaici predstavljaju ne samo povijest antičke umjetnosti, već i predviđaju razvoj umjetnosti tijekom sljedećih tisućljeća. Simbolizam i realizam, primitivizam, pa čak i nadrealizam - u različitim fazama povijesti grada, majstori mozaika u Pompejima stvarali su slike za svačiji ukus i boju. (Što, općenito, potvrđuje opće pravilo: sve novo je dobro zaboravljeno staro.)

Mnogi od najzanimljivijih mozaika danas se čuvaju u Nacionalnom arheološkom muzeju u Napulju. Ali čak iu samim Pompejima možete vidjeti izvanredne slike od obojenog kamena. U mnogim kompozicijama upada u oči pomni odabir boja i veličina mozaičkih elemenata - svega nekoliko milimetara.

Aleksandar Veliki i Darije u bitci kod Isusa

Najpoznatiji mozaik Pompeja je Bitka kod Isusa iz Faunove kuće. Ono što je mozaik proslavilo nije samo lik Aleksandra Velikog, već i likovna dubina slika, dinamika cjelokupne slike te emotivnost i dramatičnost pronošene tisućljećima.
Predmet mozaika jedan je od ključnih trenutaka u povijesti antičke civilizacije. Bitka između vojske Aleksandra Velikog i vojske perzijskog kralja Darija otvorila je velikom vojskovođi put na istok, u Indiju. I zadao zapanjujući udarac Perzijskom Carstvu. Autori mozaika uspjeli su prenijeti ne samo iskustva glavnih likova, već i opći intenzitet strasti.

Pretpostavlja se da je mozaik nastao u 1. stoljeću nove ere prema slikovnom originalu grčkog umjetnika Philoxena iz Eritreje. Filoksen je bio Aleksandrov suvremenik, pa je vrlo vjerojatno da su oštre, intenzivne, pomalo uglate crte Aleksandrova lica mnogo bliže originalu nego idealiziranim portretima iz kasnijih vremena. Darijevo lice, iako odražava kompleksnu paletu osjećaja, najvjerojatnije ima i portretnu sličnost s kraljem Perzijanaca.

Slika kao cjelina je upečatljiva u svojoj raznolikosti i cjelovitosti. Složenost kompozicije čine brojne figure ratnika i konjanika u pokretu. U isto vrijeme, lica i detalji nacrtani su precizno i ​​realistično. Mozaik bitke kod Isusa ima ograničenu paletu boja - koriste se crna, bijela i žuto-crvena. Ovo ograničenje nipošto nije posljedica nedostatka materijala druge boje, već je riječ o umjetničkom dizajnu, vjerojatno podređenom nekim općim interesima interijera. Teško je procijeniti, možda je izvorna slika izvorno napravljena u ovoj shemi boja.

Trenutno se izvorni mozaik nalazi u Arheološkom muzeju u Napulju, ali izvorno je ukrašavao pod Faunove kuće u Pompejima (sada postoji točna kopija mozaika koju su izradili majstori iz Ravenne). Veličina kompozicije je 5,84 x 3,17 metara (površina je veća od 15 četvornih metara), broj elemenata mozaika je više od milijun i pol.

Bitka kod Isusa. Mozaik iz Faunove kuće u Pompejima. 1. stoljeća OGLAS


Bitka kod Isusa. Fragment. Aleksandar Veliki.


Bitka kod Isusa. Fragment. Darije.

pompejska mačka

Drugi replicirani mozaik iz Pompeja je slika leoparda (neki, međutim, vjeruju da se radi o mački). Karakteristična točkasta boja prenosi se prilično točno; izražene šape s kandžama ne ostavljaju sumnju u grabežljivu prirodu životinje. Ali smiješak na njezinu licu teško se može smatrati agresivnim - mačka se prije igra, pripremajući se za igračku, nego da ozbiljno namjerava napasti.

Na ovom mozaiku jasno je vidljiva jedna od tipičnih tehnika rimskog mozaika - silueta uzorka naglašena je ne samo kockicama u boji, već i pozadinskim bijelim elementima poredanim duž linije. Volumen samog životinjskog tijela dobro je prenesen u mozaik, a sjene s šapa dizajnirane su da naglase realističnost slike.
Dobra maca, dobra...


Cave Canem - Bojte se psa

Još jedan "hit" pompejskih mozaika je pas čuvar.U Pompejima je slika psa na ulazu u kuću služila kao svojevrsni sigurnosni talisman i upozorenje gostima. Natpis Cave Canem (Bojte se psa) na jednoj od njih postao je uobičajeni naziv za takve slike. Većina pasa čuvara izrađena je crno-bijelo - pas koji čuva kuću obično je postavljen malim crnim kockama na svijetloj pozadini. Veličine i motivi mozaika sa psima su individualni - ima velikih i vrlo realističnih pasa, kao i onih manjih koji su više označeni nego detaljno nacrtani. Žestoki i oprezni psi su češći, ali neki pokazuju čuvare koji mirno sklupčani spavaju.

Na primjeru navedenih mozaika uočljive su razlike u stilu i obliku slika. Postoji nekoliko razdoblja u umjetnosti Pompeja, kako se grad razvijao i rastao tijekom nekoliko stoljeća. Ne ulazeći u suptilnosti povijesti umjetnosti, posjetiteljima ćemo jednostavno skrenuti pozornost na primjetnu razliku u prezentaciji slika i obliku izvedbe mozaika.

U drevnoj mitologiji postoji jedna vrlo izražena slika psa čuvara - to je Cerberus, koji čuva ulaz u drugi svijet. Tko zna, možda su se stanovnici Pompeja, prikazujući psa na ulazu, nadali da će ih zaštititi od nevolja i nevolja vanjskog svijeta i održati mir i spokoj u kući? Šteta je što prekrasni mozaici u konačnici nisu ispunili tu svrhu.


Cave Canum - Bojte se psa. Mozaik. Pompeji. V, 1, 26. Casa di Cecilio Giocondo


Pas koji spava. Mozaik. Pompeji. VI, 8, 3-5. Casa del Poeta Tragico


Pas čuvar. Mozaik. Pompeji. I, 7, 1. Casa di Paquio Proculo


Još jedan pas. Mozaik. Pompeji.

Platonova akademija.

Platonova akademija poznata je filozofska škola u kojoj su postavljeni mnogi temelji moderne civilizacije. Vjeruje se da mozaik u jednoj od vila u Pompejima prikazuje skupinu filozofa iz klasičnog razdoblja. Drugi slijeva je Lizije, treći slijeva je Platon. Sama slika je lakonska i gotovo shematska u prikazu detalja. Antički hram, stablo, kapitel stupa su označeni, ali nisu nacrtani, iako su nabori na odjeći točni i realistični. Kompozicija i način izvedbe sugeriraju da je mozaik rađen po uzoru na slikarstvo grčke škole. Ali u vrijeme kada je mozaik napravljen u Pompejima, vladao je drugačiji stil - slici zapleta majstori mozaika dodali su šik okvir s bujnim ukrasnim ispreplitanjem voća, vrpci, lišća i osam komičnih maski. Svaka je maska ​​originalna, ne ponavljaju se, a njihove smiješne groteskne grimase kao da se smiju patosu središnje radnje.

Neki povjesničari smatraju da mozaik uopće ne prikazuje Platona i uopće ne prikazuje njegovu Akademiju, već sastanak znanstvenika Aleksandrijskog muzeja (koji uopće nije bio muzej u našem razumijevanju, već nešto poput akademije znanosti i sveučilišta u jednom). Uglavnom - je li to toliko važno? Ljudi sjede, razgovaraju o važnim stvarima, a maske se smiju oko njih - koliko će puta svjetska umjetnost ponoviti takvu koliziju...

Materijal za mozaik bile su mramorne kocke s dodatkom smalte. Sada se mozaik nalazi u Napulju, u Nacionalnom arheološkom muzeju.


Platonova akademija. Mozaik. Pompeji (Villa T. Siminius Stephen). Početak 1. stoljeća PRIJE KRISTA e.

Ljudi i sudbine

Mitološki i žanrovski subjekti često se nalaze u pompejanskom slikarstvu i mozaicima. Ponekad je jednostavno nemoguće razdvojiti gdje je prikazana legenda, a gdje stvarni život. Za nas je cijeli svijet starog Rima velika legenda, sa svojim ustaljenim slikama, klišejima i zabludama.


Bitka s Minotaurom (Labirint). Mozaik. Pompeji


Komičari. Mozaik. Pompeji

Mozaik s prikazom kostura može izgledati kao tmurno proročanstvo, ali u stvarnosti stanovnici Pompeja uopće nisu bili skloni pasti u melankoliju i malodušnost. Najvjerojatnije je takva slika podsjetnik liječniku na to kako osoba radi ili znak za pogrebno poduzeće. Ako su pompejske lupanarije postale poznate po svojim ilustracijama koje su razumljive bez ikakvog objašnjenja, zašto onda ne pretpostaviti sličan pristup iu drugim područjima pružanja usluga?


Kostur. Mozaik. Pompeji

Naš univerzalno obrazovan svijet ponekad je previše fiksiran na predodređenje. Ali Pompejci su, sudeći po ovoj slici, veliku važnost pridavali sreći, prilici, sreći. (Nešto kao - ne reci ne novcu). Kotač, lubanja, vaga, mjera - simbolika je jasna i nakon par tisućljeća. Dvije haljine, dva svijeta - a ponekad je tako lako naći se s druge strane.


Bogatstvo. Mozaik. Pompeji

Životinje, ptice, ribe

Umjetnost mozaika bila je toliko raširena da se među temama mozaičkih slika i panoa mogu pronaći najrazličitije životinje, ptice, ribe - u njihovom prirodnom staništu, u interakciji ili jednostavno u obliku mrtve prirode (i prije slavnog lovački “raspadi” Snydersa još postoje stoljeća i stoljeća... .).


Nilski konj. Mozaik. Pompeji


Krokodil. Mozaik. Pompeji


Ribe i patke. Mozaik. Pompeji.


Mačka s prepelicama, pticama i ribama. Mozaik. Pompeji.

Podvodno kraljevstvo

Mozaik koji prikazuje stanovnike dubokog mora poznat je i pod nazivima "Ribe", "Morsko dno" pa čak i "Morski gmazovi". Na crnoj podlozi prikazana je enciklopedija riba i životinja koje su živjele u morskim dubinama i dobro su poznate autorima mozaika, budući da većina bića (više od dvadesetak različitih stanovnika mora) nisu samo prepoznatljiv, ali i prikazan s nevjerojatnom točnošću. Koristeći nijanse boja, umjetnik je reproducirao karakterističnu boju ribe, uključujući čak i male detalje - peraje, škrge, sisaljke hobotnice itd.

Kompozicijski centar slike je hobotnica koja se svojim pipcima ispreplela oko jastoga. Blisko postavljene i naglašene oči hobotnice kao da su uperene izravno u promatrača slike. Hobotnica kao da vodi dijalog s gledateljem kroz staklo modernog akvarija, dok su ostale ribe zauzete svojim poslovima. No, nedvojbeno je da su sve predstavljene vrste riba, mekušaca i rakova činile značajan dio prehrane Pompejanaca, pa je mozaik svojevrsna ilustracija kulinarskih preferencija od prije dvije tisuće godina.


Podvodno kraljevstvo (morsko dno)

Mozaici u interijerima Pompeja

Bilo bi nepravedno ne obratiti pozornost na preživjele primjere unutarnjeg uređenja dvorišta i vila Pompeja. Stanovnici drevnog grada znali su mnogo ne samo o likovnoj umjetnosti, već su također znali kako svoje domove opremiti gracioznošću i luksuzom. Vjerojatno je većina podova u domovima aristokracije i bogatih obitelji bila ukrašena geometrijskim i cvjetnim uzorcima, složenim od crno-bijelih elemenata. Ali goleme obojene podne kompozicije (poput već spomenute bitke kod Isusa) također nisu neuobičajene.


Pod od mozaika


Pod od mozaika

Neki sačuvani primjeri dekorativne i unutarnje umjetnosti zadivljuju obiljem ideja i skladnim kombinacijama boja. Drugi "stručnjaci" spremni su mozaičkim stupom pripisati ili bizantskom dobu (nekoliko stoljeća prije) ili ekscesima baroka (jedanaest stoljeća). U međuvremenu, stupac kombinira neobičan geometrijski uzorak, cvjetni i cvjetni tepih, kao i tri rubna pojasa s originalnim dizajnom. Upotreba smalte sugerira da je stup nastao u kasnom razdoblju, što ga ne sprječava da stoljećima nadmašuje dostignuća umjetnosti oblikovanja.
Veličina mozaičkih elemenata u oblozi stupova ponekad je samo nekoliko milimetara.


Mozaik stup iz Pompeja. (Sada u Nacionalnom arheološkom muzeju u Napulju)

Povijest rimskih mozaika nije ograničena samo na umjetničke slike pronađene u Pompejima. No, upravo je grad prekriven pepelom dao predodžbu o tome koliko su mozaici bili korišteni u umjetnosti vanjskog i unutarnjeg uređenja javnih zgrada i stambenih zgrada u starorimskom svijetu. Umrvši, Pompeji su postali spomenik sami sebi i drevnoj civilizaciji koja je tako značajnu pažnju posvećivala ljepoti i estetici svog svakodnevnog života.

Nadežda Lastočkina, 2009.
Na temelju materijala: pompeii.ru, vokrugsveta.ru, varvar.ru, foto.mail.ru/mail/juju777/ i drugih izvora.

Plemeniti kretski ghoul inkvizitor.

Za zajednice Aleksandar i sve-sve-sve i Aleksandar-umjetnost

Poznati antički mozaik koji prikazuje bitku između Aleksandra i Darija III Kodomana.
Datirano oko 200. pr. Originalne dimenzije su 5,82 m X 3,13 m
Otkriven je 1831. godine tijekom iskapanja u Pompejima, na podu tzv. "Faunova kuća" Trenutno se čuva u Nacionalnom arheološkom muzeju u Napulju. Njegova točna kopija trenutno je izložena u Kući Fauna.

Rad je kopija majstora Aleksandrijske škole mozaika sa slikovitog starogrčkog platna, izvedena u drugačijoj tehnici
Mozaik je kopija djela Apeleza ili Filoksena iz Eretrije. Potonjeg autora spomenuo je starorimski pisac Plinije Stariji da je radio na platnu koje je naručio Kasandar, makedonski kralj.
Vremenska odrednica nastanka slike, izvedena iz literarnih podataka, potvrđuje se načinom izvedbe s ograničenim koloritom i načinom crtanja, karakterističnim za rano helenističko doba. Mozaik se sastoji od oko milijun i pol komadića, složenih u sliku tehnikom poznatom kao "opus vermiculatum", odnosno komadići su složeni jedan prema jedan duž vijugavih linija.
Mozaik prikazuje Aleksandra Velikog kako napada Darija III. Aleksandar, bez kacige, u bogatom lanenom oklopu, na konju, kopljem pogađa Darijevog tjelohranitelja. Aleksandrovo lice u mozaiku izrazito podsjeća na njegova poznata poprsja.

Gaugamela ili Issa?
U ovom trenutku nema jasnog mišljenja o ovom pitanju - koja je bitka prikazana u mozaiku. Već sada prevladava čvrsto mišljenje da je na platnu prikazana simbolična bitka, kao izraz veličanja Aleksandrovih podviga u azijskom pohodu.

U korist Gaugamela/Arbela.
U pozadini je beživotno drvo. Gaugamela se pak prevodi kao "beživotno drvo". Stoga su istraživači odmah nazvali mozaik "Bitka kod Arbele/Gaugamele." Također u korist ove bitke istraživači su uzeli Aleksandrovo ruho - dvostruku lanenu školjku, koja je navodno uzeta iz plijena Isusa.
Prikazan je mač koji su izradili kitski obrtnici, a navodno je vidljiv i amblem Kitije.
Kod Gaugamele se kočija nije mogla pokrenuti zbog brda leševa. Pali Perzijanac koji vidi svoj odraz u štitu može se prepoznati kao dokaz hrpe leševa pod kotačima.
U Gaugameli je Darije pobjegao na nedavno oždrijebljenoj kobili. Iza kola koja se okreću stoji Perzijanac s konjem (?).

U korist Isse.
U blizini, istraživači vide Dariusovog brata, Oxatru, zapovjednika konjice, koji spašava svog brata.
Možda Darijevo držanje sugerira da je bacio svoje oružje prema Sanji (kod Isusa Aleksandra je navodno ranio u nogu sam Darije, bodežom ili mačem).

Vjeruje se da je Issa bila vrlo važna prekretnica u povijesti Aleksandrovih osvajanja, te da je bila prva bitka u kojoj su Perzijanci, pod izravnim vodstvom kralja, poraženi od Grka. Tema Dariusova bijega bila je jako dobro raspravljena tijekom njegova bijega. Stoga se smatra da se i to može tumačiti u prilog činjenici da je upravo Iska bitka prikazana kao najvažnija.

Mnogi od najzanimljivijih mozaika Pompeja danas se čuvaju u Nacionalnom arheološkom muzeju u Napulju. Ali čak iu samim Pompejima možete vidjeti izvanredne slike od obojenog kamena. U mnogim kompozicijama upada u oči pomni odabir boja i veličina mozaičkih elemenata - svega nekoliko milimetara.

Aleksandar Veliki i Darije u bitci kod Isusa

Najpoznatiji mozaik Pompeja je Bitka kod Isusa iz Faunove kuće. Ono što je mozaik proslavilo nije samo lik Aleksandra Velikog, već i likovna dubina slika, dinamika cjelokupne slike te emotivnost i dramatičnost pronošene tisućljećima.
Predmet mozaika jedan je od ključnih trenutaka u povijesti antičke civilizacije. Bitka između vojske Aleksandra Velikog i vojske perzijskog kralja Darija otvorila je velikom vojskovođi put na istok, u Indiju. I zadao zapanjujući udarac Perzijskom Carstvu. Autori mozaika uspjeli su prenijeti ne samo iskustva glavnih likova, već i opći intenzitet strasti.

Mozaik iz Pompeja Bitka kod Isusa.

Pretpostavlja se da je mozaik nastao u 1. stoljeću nove ere prema slikovnom originalu grčkog umjetnika Philoxena iz Eritreje. Filoksen je bio Aleksandrov suvremenik, pa je vrlo vjerojatno da su oštre, intenzivne, pomalo uglate crte Aleksandrova lica mnogo bliže originalu nego idealiziranim portretima iz kasnijih vremena. Darijevo lice, iako odražava kompleksnu paletu osjećaja, najvjerojatnije ima i portretnu sličnost s kraljem Perzijanaca.

Aleksandar na mozaiku.
Slika kao cjelina je upečatljiva u svojoj raznolikosti i cjelovitosti. Složenost kompozicije čine brojne figure ratnika i konjanika u pokretu. U isto vrijeme, lica i detalji nacrtani su precizno i ​​realistično.

Mozaik bitke kod Isusa ima ograničenu paletu boja - koriste se crna, bijela i žuto-crvena. Ovo ograničenje nipošto nije posljedica nedostatka materijala druge boje, već je riječ o umjetničkom dizajnu, vjerojatno podređenom nekim općim interesima interijera. Teško je procijeniti, možda je izvorna slika izvorno napravljena u ovoj shemi boja.


Darije.

Trenutno se izvorni mozaik nalazi u Arheološkom muzeju u Napulju, ali izvorno je ukrašavao pod Faunove kuće u Pompejima (sada postoji točna kopija mozaika koju su izradili majstori iz Ravenne). Veličina kompozicije je 5,84 x 3,17 metara (površina je veća od 15 četvornih metara), broj mozaičkih elemenata je više od milijun i pol

Rekonstrukcija slike.

pompejska mačka

Drugi replicirani mozaik iz Pompeja je slika leoparda (neki, međutim, vjeruju da se radi o mački). Karakteristična točkasta boja prenosi se prilično točno; izražene šape s kandžama ne ostavljaju sumnju u grabežljivu prirodu životinje. Ali smiješak na njezinu licu teško se može smatrati agresivnim - mačka se prije igra, pripremajući se za igračku, nego da ozbiljno namjerava napasti.

pompejska mačka.

Na ovom mozaiku jasno je vidljiva jedna od tipičnih tehnika rimskog mozaika - silueta uzorka naglašena je ne samo kockicama u boji, već i pozadinskim bijelim elementima poredanim duž linije. Volumen samog životinjskog tijela dobro je prenesen u mozaik, a sjene s šapa dizajnirane su da naglase realističnost slike.
Dobra maca, dobra...

Cave Canem - Bojte se psa

Još jedan "hit" pompejskih mozaika je pas čuvar.U Pompejima je slika psa na ulazu u kuću služila kao svojevrsni sigurnosni talisman i upozorenje gostima. Natpis Cave Canem (Bojte se psa) na jednoj od njih postao je uobičajeni naziv za takve slike. Većina pasa čuvara izrađena je crno-bijelo - pas koji čuva kuću obično je postavljen malim crnim kockama na svijetloj pozadini. Veličine i motivi mozaika sa psima su individualni - ima velikih i vrlo realističnih pasa, kao i onih manjih koji su više označeni nego detaljno nacrtani. Žestoki i oprezni psi su češći, ali neki pokazuju čuvare koji mirno sklupčani spavaju.

Mozaik. Boj se psa.

Na primjeru navedenih mozaika uočljive su razlike u stilu i obliku slika. Postoji nekoliko razdoblja u umjetnosti Pompeja, kako se grad razvijao i rastao tijekom nekoliko stoljeća. Ne ulazeći u suptilnosti povijesti umjetnosti, posjetiteljima ćemo jednostavno skrenuti pozornost na primjetnu razliku u prezentaciji slika i obliku izvedbe mozaika.


U drevnoj mitologiji postoji jedna vrlo izražena slika psa čuvara - to je Cerberus, koji čuva ulaz u drugi svijet. Tko zna, možda su se stanovnici Pompeja, prikazujući psa na ulazu, nadali da će ih zaštititi od nevolja i nevolja vanjskog svijeta i održati mir i spokoj u kući? Šteta je što prekrasni mozaici u konačnici nisu ispunili tu svrhu.

Pas čuvar.

PLATONOVA AKADEMIJA.

Platonova akademija -

Vjeruje se da mozaik u jednoj od vila u Pompejima prikazuje skupinu filozofa iz klasičnog razdoblja. Drugi slijeva je Lizije, treći slijeva je Platon. Sama slika je lakonska i gotovo shematska u prikazu detalja. Antički hram, stablo, kapitel stupa su označeni, ali nisu nacrtani, iako su nabori na odjeći točni i realistični. Kompozicija i način izvedbe sugeriraju da je mozaik rađen po uzoru na slikarstvo grčke škole.

Ali u vrijeme kada je mozaik napravljen u Pompejima, vladao je drugačiji stil - slici zapleta majstori mozaika dodali su šik okvir s bujnim ukrasnim ispreplitanjem voća, vrpci, lišća i osam komičnih maski. Svaka je maska ​​originalna, ne ponavljaju se, a njihove smiješne groteskne grimase kao da se smiju patosu središnje radnje.
Neki povjesničari smatraju da mozaik uopće ne prikazuje Platona i uopće ne prikazuje njegovu Akademiju, već sastanak znanstvenika Aleksandrijskog muzeja (koji uopće nije bio muzej u našem razumijevanju, već nešto poput akademije znanosti i sveučilišta u jednom). Uglavnom - je li to toliko važno? Ljudi sjede, razgovaraju o važnim stvarima, a maske se smiju oko njih - koliko će puta svjetska umjetnost ponoviti takvu koliziju...

Materijal za mozaik bile su mramorne kocke s dodatkom smalte. Sada se mozaik nalazi u Napulju, u Nacionalnom arheološkom muzeju.

LJUDI I SUDBINE.

Mitološki i žanrovski subjekti često se nalaze u pompejanskom slikarstvu i mozaicima. Ponekad je jednostavno nemoguće razdvojiti gdje je prikazana legenda, a gdje stvarni život. Za nas je cijeli svijet starog Rima velika legenda, sa svojim ustaljenim slikama, klišejima i zabludama.


Bitka s Minotaurom (Labirint). Mozaik. Pompeji


Komičari. Mozaik. Pompeji

Naš univerzalno obrazovan svijet ponekad je previše fiksiran na predodređenje. Ali Pompejci su, sudeći po ovoj slici, veliku važnost pridavali sreći, prilici, sreći. (Nešto kao - ne reci ne novcu). Kotač, lubanja, vaga, mjera - simbolika je jasna i nakon par tisućljeća. Dvije haljine, dva svijeta - a ponekad je tako lako naći se s druge strane.


Bogatstvo. Mozaik. Pompeji

Životinje, ptice, ribe

Umjetnost mozaika bila je toliko raširena da se među temama mozaičkih slika i panoa mogu pronaći najrazličitije životinje, ptice, ribe - u njihovom prirodnom staništu, u interakciji ili jednostavno u obliku mrtve prirode (i prije slavnog lovački “raspadi” Snydersa još postoje stoljeća i stoljeća... .).

Nilski konj. Mozaik. Pompeji


Krokodil. Mozaik. Pompeji


Ribe i patke. Mozaik. Pompeji.


Mačka s prepelicama, pticama i ribama. Mozaik. Pompeji.

Podvodno kraljevstvo

Mozaik koji prikazuje stanovnike dubokog mora poznat je i pod nazivima "Ribe", "Morsko dno" pa čak i "Morski gmazovi". Na crnoj podlozi prikazana je enciklopedija riba i životinja koje su živjele u morskim dubinama i dobro su poznate autorima mozaika, budući da većina bića (više od dvadesetak različitih stanovnika mora) nisu samo prepoznatljiv, ali i prikazan s nevjerojatnom točnošću. Koristeći nijanse boja, umjetnik je reproducirao karakterističnu boju ribe, uključujući čak i male detalje - peraje, škrge, sisaljke hobotnice itd.

Kompozicijski centar slike je hobotnica koja se svojim pipcima ispreplela oko jastoga. Blisko postavljene i naglašene oči hobotnice kao da su uperene izravno u promatrača slike. Hobotnica kao da vodi dijalog s gledateljem kroz staklo modernog akvarija, dok su ostale ribe zauzete svojim poslovima. No, nedvojbeno je da su sve predstavljene vrste riba, mekušaca i rakova činile značajan dio prehrane Pompejanaca, pa je mozaik svojevrsna ilustracija kulinarskih preferencija od prije dvije tisuće godina.


Podvodno kraljevstvo (morsko dno)

Bilo bi nepravedno ne obratiti pozornost na preživjele primjere unutarnjeg uređenja dvorišta i vila Pompeja. Stanovnici drevnog grada znali su mnogo ne samo o likovnoj umjetnosti, već su također znali kako svoje domove opremiti gracioznošću i luksuzom.